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lunes, 16 de noviembre de 2009

RESEÑA # 9

EL CODIGO DA VINCI
Dirección: Ron Howard
Producción: Brian Grazer, John Calley
Guión: Dan Brown, Akiva Goldsman
Música: Hans Zimmer
Fotografía: Salvatore Totino
Reparto: Tom Hanks, Ian McKellen, Audrey Tautou, Alfred Molina, Jean Reno, Jean-Pierre MariellePaul Bettany, Etienne Chicot
País: Estados Unidos
Año: 2006
Género: Thriller/Acción/Suspense
Duración: 149 min


Sinopsis
Robert Langdon (Tom Hanks), un profesor de simbología, y Sophie Neveu (Audrey Tautou), una miembro del departamento de criptología de la policia francesa, asocian un asesinato en el corazón del Museo del Louvre con un misterio nunca revelado desde el inicio de la era cristiana. Jacques Saunière (Jean-Pierre Marielle), conservador del museo del Louvre, la víctima, deja a su nieta Sophie una misteriosa clave que con la ayuda de Robert Langdon deberá resolver. Para colmo, el profesor es culpado por el asesinato de Saunière. Así, los dos, guiados por las claves del conservador, entran en un juego de claves y mentiras para revelar el secreto.

RESEÑA # 8

Dirección: Andy Tennant
Guión: Jessica Bendinger, Kevin Bisch, Lowell Ganz, Babaloo Mandel
Música: George Fenton
Fotografía: Andrew Dunn
Reparto: Will Smith, Eva Mendes, kevin James, Amber Valletta, Julie Ann Emery, Robinne Lee, Nathan Lee Graham
País: Estados Unidos
Año: 2005
Género: Comedia
Duración: 118 min

Alex "Hitch" Hitchens (Will Smith) es conocido en la ciudad de Nueva York como el Doctor de Citas. Es un experto en como tratar a las mujeres y su trabajo consiste en ayudar a los hombres a conquistar a la mujer deseada. Albert (Kevin James), un economista bastante patoso, contrata sus servicios para intentar conquistar a la mujer de sus sueños, Allegra Cole (Amber Valletta), una mujer atractiva, famosa y millonaria. Además de ayudar a Albert, Hitch se enamorará de Sara Melas (Eva Mendes), una mujer adicta a su trabajo y reacia al compromiso. Ella querrá desenmascarar al famoso Doctor de Citas, después de que uno de los clientes de Alex conquistó la mejor amiga de Sara, haciéndola sufrir.
Sara desenmascara a el Doctor de Citas sabiendo quien es.
Hitch pierde su trabajo, toda la ciudad de Nueva York se entera que él es el famoso Doctor de Citas y Allegra, el amor de Albert, también lo sabe y se pelea con el.
Al final todo se arregla, Albert y Allegra se casan y Sara tiene un noviazgo con Hitch.

reseña # 7

Título: Sanky, Panky
Ficha técnica
Dirección: José Enrique Pintor "Pinky"
Producción: Franklin Romero
Guión: José Enrrique Pintor "Pinky"
Música: Pachy Carrasco
Fotografía: Elías Acosta
Reparto
Fausto Mata,Tony Pascual , Aquíles Correa, Nuryn Sanlley, Zdenka Calina , Patricia Banks


País: República Dominicana
Año: 2007
Género: Comedia/Musical
Duración: 96 min

Sinopsis
Narra la historia de Genaro, un hombre de barrio, humilde que desea salir de la pobreza y para ello recurre a un amigo suyo que le consigue trabajar en una zona turística del país precisamente como "Sanky, Panky" (término que se usa en esta parte del Caribe para definir aquellos quienes trabajan buscando dinero entre los turistas, ya sea ofreciéndoles favores sexuales, dama de compañía, entre otras cosas) para poder salir de la miseria, a pesar de las limitaciones físicas, del idioma.

COMENTARIO:
Me parece muy sentimental por la vida muy pobre de republica dominicana, la miseria en que viven. El negrito tubo mala suerte porque puso los ojos donde no debía, me dio mucho pesar del negrito cuando le rompieron el corazón, la situación de algunas personas que creen poder hablar el ingles y es todo diferente, no saben nada de nada.

RESEÑA # 6

Producción: Guacamaya Films
Co-Producción: INICE Secretaría de Arte, Cultura y Deportes
País: Honduras
Género: Comedia / Drama
Idioma: Español
Producción Ejecutiva: Mathew Kodath, Hernán Pereira, Sebastián Sebastián, Diana Ramos, Arul Vincent Raj
Cámara (DP): William García
Post-Supervisor: Cesar Fernández
Historia: Hernan Pereira
Guion: Elizabeth Figueroa
Sonido: Julio Molina
Edicion de Audio: Juan Pablo Lagos
Edición: Benjamín López
Producción y Dirección: Mathew Kodath & Hernán Pereira

Elenco
• Jessica Guifarro es Karen, la esposa de Dionisio; es originaria de Tegucigalpa y reside en SPS; sus comienzos fueron como actriz en Café Teatral.
• Rolando Martínez es Dionisio, el esposo de Karen; le brinda una personalidad muy particular a su papel.
• Rosa Amelia Núñez es Nicole, la mejor amiga de Karen y una de los tres protagonistas; es periodista experimentada y locutora de la capital.
• Oscar Herrera es oriundo de El Paraíso; él personifica a Ramiro, el “donjuán” del pueblo.
• El Chiky personifica a Fermín, el loco del pueblo, inocente y divertido; siempre lleno de sorpresas; es locutor de radio capitalina.
• Edgardo Colindes, locutor del programa radial “La Química del Amor,” da vida a El Pastor de la historia.
• Rubén Flores es Erling, el esposo de Nicole; capitalino de nacimiento, actualmente reside en Estados Unidos y es su primera vez actuando.
• Marisela Flores es la mujer misteriosa de la película; es modelo y también es su debut como actriz.

Sinopsis
¡Karen esta desesperada! Su esposo, Dionisio, está llegando tarde a casa, y ella no deja de alimentar sospechas. La situación va introduciendo a Karen en un mundo impulsivo en busca de la verdad y, para complicar aún más las cosas, su vecina y mejor amiga, Nicole, la influencia y acompaña persiguiendo los secretos de Dionisio. Ésta historia se desarrolla en el pintoresco pueblo de Honduras llamado Ojojona, contando las aventuras de Karen y Nicole, dos vendedoras de comida del parque central del pueblo movidas por su típica pasión latina. Las idas y venidas van formando una interesante comedia latina que esta plagada con decisiones que muchas veces son equivocadas, provocando situaciones donde no se miden consecuencias.Llena de costumbres y personajes tan típicos como simpáticos de Honduras, Amor y Frijoles es una típica historia de pasión centroamericana con la vivencia cotidiana de las mujeres que disfrutan de la vida, del amor y de lo que hay más allá.

COMENTARIO:
La pelicula me parecio super divertida, el sonido me parecio buenisimo, se ve que es muy real la historia (bueno, a cualquier persona le puede pasar lo que le paso a la protagonista), lo malo es que tenian muchas comodidades de lujo, como: televisor plasma, estufas modernas, celulares... entre otras. super chistoso lo de la vecina curiosa que no puede faltar.

RESEÑA # 5

Título: Diarios de motocicleta
Dirección: Walter Salles
Producción: Robert Redford
Guión: José Rivera, Ernesto Guevara, Alberto Granado
Música: Gustavo Santaolalla
Fotografía: Eric Gautier
Montaje: Daniel Rezende
Reparto: Gael García Bernal, Rodrigo de la Serna

En 1952, un semestre antes de que Ernesto Guevara terminase sus estudios de medicina, él y su viejo amigo Alberto Granado, un bioquímico, dejan Buenos Aires para viajar por el continente buscando diversión y aventuras. Si bien al final de su viaje tienen un objetivo, intentan trabajar en una colonia de leprosos en Perú, el propósito principal es turismo. Ellos quieren ver tanto de América Latina como puedan, más de 14.000 kilómetros en solo unos meses. Su método inicial de transporte era la antigua y agujereada, pero funcional motocicleta Norton 500 de Alberto bautizada La Poderosa.
La ruta es ambiciosa. Se dirigirán al sur, con el objetivo de cruzar Los Andes, viajar a lo largo de la costa de Chile, a través del Desierto de Atacama y de la Amazonía Peruana y alcanzar Venezuela justo a tiempo para cuando Alberto cumpliese 30 años, el 2 de abril. Debido a una avería de La Poderosa, ellos se ven obligados a viajar a un ritmo más lento, y llegan a Caracas en Julio.
Durante su expedición, Guevara y Granado se encuentran con la pobreza de los campesinos indígenas, y la película asume una mayor seriedad una vez que los hombres adquieren un mejor sentido de la disparidad entre los ricos y pobres de América Latina. En Chile, los viajeros encuentran un par de hombres realizando trabajos forzados en la carretera debido a sus creencias comunistas. El dúo los acompaña a la mina de cobre de Chuquicamata, y al ver el trato que recibían los obreros Guevara se enoja. La conexión de Ernesto con las personas necesitadas es visceral y táctil en toda la película. Se muestra en la manera en que acaricia la frente de una mujer con una enfermedad terminal que no podía pagar un buen médico.
Sin embargo, es la visita a las ruinas incas de Machu Pichu lo que inspira algo en Ernesto. Él se pregunta cómo la altamente avanzada cultura dio paso a la expansión urbana de Lima. Su respuesta es que los españoles tenían armas.
En Perú, ellos trabajan como voluntarios durante tres semanas en una colonia de leprosos de San Pablo. Allí Guevara ve tanto física como metafóricamente la división de la sociedad entre las masas trabajadoras y las masas gobernantes (el personal que vive en el lado norte del río, separado de los leprosos que viven en el sur). Guevara además se rehúsa a usar guantes de goma durante su visita eligiendo en su lugar estrecharse las manos desnudas con los asustados leprosos recluidos.
Al final de la película, después de su estancia en la colonia de leprosos, Guevara confirma sus incipientes impulsos igualitarios y anti autoritarios, durante un brindis de cumpleaños, que es a su vez su primer discurso político. En él evoca una identidad latinoamericana que trasciende las arbitrarias fronteras de la nación y la raza. Estos encuentros con la injusticia social transforman la manera en que Guevara ve al mundo y por implicación motivan más tarde sus actividades políticas como un revolucionario.
Guevara hace su simbólico “viaje final” esa noche cuando a pesar de su asma, elige nadar a través del río que separaba las dos sociedades de la colonia de leprosos, para pasar una noche en una choza de leprosos en vez de en las cabinas de los doctores. Este viaje implícitamente simboliza el rechazo de Guevara a la riqueza y aristocracia en la que había nacido, y el camino que tomaría más tarde en su vida como un guerrillero, peleando por lo que él creía era la dignidad que todo ser humano merecía.
Cuando se estaban despidiendo uno del otro, Alberto revela que su cumpleaños no era, de hecho, el dos de abril, sino que era el ocho de agosto y que la razón de esa mentira era simplemente por motivación: Ernesto responde que siempre lo supo. La película termina con la aparición del verdadero Alberto Granado de 82 años, junto con imágenes del viaje real y una mención de la eventual ejecución del Che Guevara en la selva boliviana en 1967.

RESEÑA # 4

Título Original: Uptown Girls
Titulo español: Pequeñas Grandes Amigas
Director: Boaz Yakin
Actores: Britanny Murphy y Dakota Fanning
Guión: Julia Dahl
Productor: Alison Jacobs, John Penotti y Fisher Stevens
País:
Estados Unidos
Año:
2003
Género: Comedia

En Pequeñas Grandes Amigas, Molly Gunn (Britanny Murphy) es el foco de atención de la esfera social neoyorquina. Impulsiva hija de una leyenda muerta del rock and roll, es una chica popular que encabeza la lista de celebridades: diseñadores quieren vestirla, los solteros más cotizados quieren salir con ella y su fiesta de cumpleaños es uno de los acontecimientos más esperados en la ciudad. Su vida es una fiesta interminable.
Pero cuando su contador le roba su herencia, la fiesta tiene un final abrupto. Molly se ve obligada a hacer algo que nunca antes había hecho, conseguir un trabajo.
Con la ayuda de Ingrid (Marley Shelton), su mejor amiga, y Huey (Donald Faison), su amigo reclutador de nuevos talentos, Molly obtiene un trabajo como niñera de la hija de Roma Schleine (Heather Locklear), una poderosísima ejecutiva de la música.
El nuevo encargo de Molly es Ray Schleine (Dakota Fanning), una precoz e intranquila niña de ocho años de edad que parece de 40, que está obsesionada con los gérmenes y vive su vida tan perfecta como le sea posible.
Ray, emocionalmente distante de su madre, ha crecido con una cantidad interminable de niñeras y con muy poca estabilidad, así que intenta controlar todo lo que esté a su alcance.
Molly nunca ha necesitado ser una adulta responsable. Ray ha cargado con el peso del mundo en sus tiernos hombros. Están a punto de enseñarse cómo actuar conforme a su edad.

jueves, 29 de octubre de 2009

RESEÑA # 3 GOLPE BAJO: EL JUEGO FINAL

Título Original: The longest yard
Director: Peter Segal
Actores: Adam Sandler, Chris Rock y Burt Reynolds
Guión: Tracy Keenan Wynn
Productor: Jack Giarraputo
País: Estados Unidos
Año: 2005
Género: Comedia

Los prisioneros de una cárcel juegan un partido de fútbol americano contra los guardias. Es tiempo de la revancha. Durante su condena en prisión un quarterback llamado Paul Crewe (Adam Sandler) y un entrenador de un equipo universitario llamado Nate Scarborough (Burt Reynolds) forman un equipo con los prisioneros para jugar contra los guardias. Para lograr la victoria, Crewe solicita la ayuda de Scarborough para entrenar a este especial equipo y lograr lo que se han propuesto, que resulta ser más que ganar el partido.

COMENTARIO:

La película me pareció súper divertida además tiene un muy buen elenco aparte de eso tiene muy buen sonido es una película en la que se el rencor de los presos contra los policías y por eso se ponen las pilas para ganar el partido de futbol americano.

jueves, 3 de septiembre de 2009

reseña 2

FICHA TECNICA

TITULO ORIGINAL: TWILIGHT
TITULO EN ESPAÑOL: CREPUSCULO
DIRECCION GENERAL: CATHERINE HARDWICKE
GUION: MELISSA ROSENBERG, STEPHENIE MEYER
MUSICA: CARTER BURWELL
PRODUCCION: WYCK GODFREY, MOORADIAN MARK MORGAN
AÑO: 2008
DURACION: 122 MINUTOS
GENERO: FANTASIA / ROMANCE
PAIS: ESTADOS UNIDOS


La película es entretenida, correcta con diálogos amenos. Los efectos son interesantes, también bastante cometidos; mientras los movimientos rápidos que realizaban los vampiros eran semejantes a los videojuegos, el efecto de Edward expuesto al sol me sorprendió gratamente. No me dio tanta emoción, pero está bien conseguido.
En general, una película bastante entretenida, que no se hace pesada, donde la acción transcurre mientras al final la trama se queda en algo un poco mas simple.

RESEÑA

FICHA TECNICA

TITULO ORIGINAL: YOU DON`T MESS WITH THE ZOHAN
TITULO EN ESPAÑOL: NO TE METAS CON ZOHAN
DIRECCION GENERAL: DENNIS DUGAN
GUION: ADAM SANDLER, ROBERT SMIGUEL Y JUDD APATOW
MONTAJE: TOM COSTAIN
MUSICA: RUPERT GREGSON – WILLIAM
FOTOGRAFIA: MICHAEL BARRET
AÑO: 2008
DURACION: 113 MINUTOS
GENERO: COMEDIA
PAIS: ESTADOSNegrita UNIDOS

La historia que cuenta es la de un terrorista israelí que ante la decisión de no seguir matando gente trata de encaminarse ilegalmente hacia la ciudad de Nueva York para poder hacer su sueño realidad: convertirse en el peluquero y estilista más famoso de los Estados Unidos.
Las actuaciones son buenas. Adam Sandler si no fuese por el personaje que le tocó, de una manera muy extraña sabe cómo llegar al público. El acento que le da a su personaje es lo que vale destacar, todo lo demás son bailes graciosos, poses sexuales y muy poca expresividad en lo que está haciendo.
La música siempre acompaña de manera correcta lo que esta sucediendo.